資訊推薦:上海如何培養(yǎng)出更多游戲音樂創(chuàng)作“黑馬”

原標(biāo)題：游戲音樂形式越來越豐富并隨著游戲“出?！碧嵘袊幕瘒H傳播力（引題）

(資料圖片僅供參考)

上海如何培養(yǎng)出更多游戲音樂創(chuàng)作“黑馬”（主題）

解放日報記者 吳桐

隨著中國游戲產(chǎn)業(yè)的崛起，越來越多年輕音樂創(chuàng)作者正在涌入游戲音樂領(lǐng)域。

今年18歲的汪昊澤為游戲《原神》的“須彌城市風(fēng)光”創(chuàng)作的音樂《玙》，入圍第二屆上海音樂學(xué)院國際數(shù)字音樂節(jié)。3月15日晚，他的作品被指揮家張亮執(zhí)棒的上海愛樂樂團演繹。“須彌”是一個虛構(gòu)的草木國度，汪昊澤用悠揚的長笛、輕巧的弦樂展現(xiàn)這樣一個世外桃源，預(yù)示即將發(fā)生的故事。

“一看到這個游戲場景，我的腦海里就有了音樂線條?！蓖絷粷烧f。小時候玩游戲，他喜歡日本作曲家西木康智為游戲創(chuàng)作的音樂，而西木康智恰好是此次賽事的評委之一。汪昊澤說，自己兒時聽到的大都是流行歌曲，但通過一些海外游戲接觸到交響樂、爵士樂等，開拓了他的音樂視野。

隨著中國游戲制作越來越精良，對游戲音樂的要求也越來越高。此前，國內(nèi)不少游戲曾邀約世界知名的配樂大師創(chuàng)作游戲音樂，比如，《王者榮耀》曾邀請美國著名作曲家漢斯·季默，《陰陽師》曾邀請日本著名作曲家梅林茂。去年，格萊美音樂獎新增“最佳電子游戲及其他互動媒體配樂獎”，對游戲音樂價值進(jìn)行了肯定。

在全世界范圍內(nèi)，成規(guī)模的以發(fā)掘新人為宗旨的游戲音樂賽事并不多見。第二屆上海音樂學(xué)院國際數(shù)字音樂節(jié)游戲音樂賽道，為全世界的年輕創(chuàng)作者提供了機會。權(quán)威平臺和豐厚獎金吸引了15個國家近300位參賽者提交作品。最終，來自巴西的青年作曲家安東尼奧·戈麥斯為《原神》危途疑蹤過場動畫“生死一剎”創(chuàng)作的音樂《Moment of Life and Death》獲得一等獎。

上海音樂學(xué)院國際數(shù)字音樂節(jié)藝術(shù)總監(jiān)、上音音樂戲劇系主任安棟說：“越來越多的創(chuàng)作者正在進(jìn)入游戲音樂創(chuàng)作領(lǐng)域，但真正具備世界級水準(zhǔn)的‘頭部’人才依然稀缺。希望能發(fā)掘更多年輕創(chuàng)意人才，為游戲音樂注入新活力、新動能?！?/p>

尋找游戲音樂創(chuàng)作“黑馬”

24歲的上海音樂學(xué)院音樂工程系研究生高鈺哲已不是第一次創(chuàng)作游戲音樂。本科期間，他曾參與《天涯明月刀》等游戲音樂的創(chuàng)作。這次，他的游戲音樂參賽作品《遠(yuǎn)空的遙想》展現(xiàn)人類對浩瀚宇宙的探索，在交響樂的基礎(chǔ)上融入電子元素，更具空間感。

這兩年，高鈺哲明顯感覺到，游戲音樂創(chuàng)作的市場需求在急速增加，他和他的同學(xué)可以接到不少這樣的工作。以往，從專業(yè)音樂學(xué)院作曲系畢業(yè)后，要真正成為職業(yè)作曲家從事藝術(shù)創(chuàng)作往往需要一個過程，而隨著影視行業(yè)和游戲行業(yè)的發(fā)展，年輕的音樂創(chuàng)作者有了更多從事專業(yè)創(chuàng)作的機會。

在高鈺哲的老師安棟看來，傳統(tǒng)作曲領(lǐng)域圈子較小，而且作曲家藝術(shù)壽命長，新人要闖出自己的一片天地難度較大?！坝螒蛞魳沸沦惖澜o年輕的音樂創(chuàng)作者提供了不同的專業(yè)應(yīng)用路徑。但年輕人也不能浮躁，要避免低層次‘內(nèi)卷’?！?/p>

在3月15日晚的游戲音樂決賽音樂會上，中外年輕人的創(chuàng)造力令米哈游音樂總監(jiān)、HOYO-MiX主理人蔡近翰印象深刻，特別是中國選手劉心珃的作品《異途夙命》?！斑@首曲子可稱得上是一部充滿試驗性質(zhì)的作品，在創(chuàng)作上頗具挑戰(zhàn)。這位選手很有打破陳規(guī)的想法，運用大量下滑音型的電子音效，展現(xiàn)出強烈的畫面感?！?/p>

蔡近翰說，目前國內(nèi)的游戲音樂人才較為稀缺。首先，國內(nèi)很少有游戲音樂領(lǐng)域的科班培養(yǎng)。其次，游戲音樂人才在市場中去檢驗自己學(xué)習(xí)與創(chuàng)作成果的機會也比較有限，這也是米哈游HOYO-MiX跟上海音樂學(xué)院合作“國際數(shù)字音樂節(jié)”的原因。“我們希望通過產(chǎn)學(xué)結(jié)合，通過舉辦賽事，讓更多熱愛游戲音樂的創(chuàng)作人有更多機會和舞臺去展現(xiàn)自己。”

近年來，越來越多中國游戲廠商意識到，音樂是游戲的靈魂之一，好的音樂可以讓人產(chǎn)生身臨其境的感覺。和許多公司音樂外包的模式不同，米哈游組建了原創(chuàng)音樂團隊HOYOMiX?！拔覀兊囊魳分谱髟谟螒蛟缙陂_發(fā)的階段就會介入，和整個項目保持著很強的協(xié)同性。”蔡近翰說。

比起作曲大師，年輕的創(chuàng)作者雖然經(jīng)驗不足，但他們從小接觸游戲，也有很強的學(xué)習(xí)力和創(chuàng)造力，有可能成為游戲音樂創(chuàng)作的“黑馬”。蔡近翰說：“我們想要尋找的人才，需要具備技術(shù)、審美、創(chuàng)意，堅持做‘追求極致、超出預(yù)期’的內(nèi)容?！?/p>

藝術(shù)與商業(yè)如何實現(xiàn)平衡

事實上，一批年輕的音樂創(chuàng)作者早已在游戲音樂領(lǐng)域挑起大梁。負(fù)責(zé)《原神》音樂制作的苑迪萌是“90后”，曾在上海音樂學(xué)院和紐約大學(xué)求學(xué)。苑迪萌說，《原神》像是一部長篇小說，或是一部要播出好幾季的電視連續(xù)劇。它的世界觀宏大、豐富，如今仍在不斷擴展。音樂是《原神》IP的一部分，并隨之不斷成長。

苑迪萌認(rèn)為，為《原神》創(chuàng)作聽覺體驗時的首要課題是：在其世界觀下，讓音樂聽起來足夠貼合，并如劇情一樣有著統(tǒng)一的邏輯?！对瘛返囊魳吩O(shè)計基調(diào)以交響樂為基底，同時創(chuàng)作團隊也會了解最新的音樂流行趨勢，盡可能與年輕人的審美保持統(tǒng)一。

在游戲音樂中，音樂的藝術(shù)性和商業(yè)性如何實現(xiàn)平衡？蔡近翰說：“真正優(yōu)秀的作品，是經(jīng)得起市場檢驗的。雖然音樂本身是一種藝術(shù)形式，但藝術(shù)得在市場上流動，才能去影響更多的人。我們離市場很近，可以快速收到市場反饋，以此調(diào)整創(chuàng)作方向。當(dāng)我們通過更多大眾可以接受的方式去表達(dá)藝術(shù)時，會讓藝術(shù)發(fā)揮更大價值。”

隨著游戲形式的變遷，游戲音樂也在迭代。長期關(guān)注游戲音樂的青年指揮家俞極指出，早期的游戲音樂，一般只用四個振蕩器來制造聲音，許多音樂只能使用簡單的旋律，《魂斗羅》《超級瑪麗》的音樂就是這一類的代表。隨著數(shù)碼音樂的發(fā)展，游戲音樂越來越豐富。

如今，游戲音樂向著交互式音樂發(fā)展，音樂成為游戲有機的一部分。在俞極看來，有的游戲音樂的作曲技術(shù)、創(chuàng)新巧思完全不亞于一些嚴(yán)肅音樂的創(chuàng)作。“為了加強玩家的參與感，許多游戲音樂運用瓦格納的主導(dǎo)動機形式，聽到某段音樂便知道要進(jìn)入哪個環(huán)節(jié)。這也讓許多玩家走進(jìn)音樂廳時，一聽到某段音樂便十分振奮。”

在第二屆上海音樂學(xué)院國際數(shù)字音樂節(jié)上，日本作曲家?guī)r垂德行也談到這一話題。這位曾為《露娜》《夢幻模擬戰(zhàn)》《格蘭蒂亞》《逆轉(zhuǎn)裁判》等游戲譜曲的作曲家說：“比起個人風(fēng)格的表達(dá)，作為一個游戲音樂創(chuàng)作者，更重要的還是如何讓音樂為游戲服務(wù)，提升游戲的品質(zhì)?！?/p>

提升了文化出海傳播能力

“《神女劈觀》到這里本該接近尾聲，但今日，我再添一筆，唱于諸位聽。”去年，《原神》虛擬角色云堇帶著上海京劇院演員楊揚配唱的《神女劈觀》“火出圈”，在全球玩家中掀起中國戲曲熱潮。《原神》在全球200多個國家及地區(qū)的發(fā)行成果提升了文化出海的傳播能力，《神女劈觀》在You Tube有數(shù)百萬次播放量，并帶來許多二次創(chuàng)作，對提升中國文化海外認(rèn)可度發(fā)揮了正面作用。

作曲家譚盾曾為游戲《王者榮耀》“五虎上將”創(chuàng)作音樂，他的太太當(dāng)時還笑話他，說小心“晚節(jié)不?！?，古典樂作曲家都為游戲?qū)懸魳妨?。但他說：“我就是想為年輕人創(chuàng)作，我喜歡被年輕人挑戰(zhàn)。我擔(dān)心的是中華文化傳播渠道的‘老化’，無論是硬件還是軟件，都要跟上年輕人的腳步?！?/p>

譚盾為《王者榮耀》創(chuàng)作的《敦煌五樂神》以《三國演義》中五個歷史人物為原型，通過五件古老敦煌樂器的不同音色和演奏技巧，刻畫英雄人物形象。譚盾以奚琴的滄桑表現(xiàn)趙云的仁、尺八的空靈表現(xiàn)關(guān)羽的義、篳篥的高亢表現(xiàn)張飛的勇、笙的柔和表現(xiàn)黃忠的忠、琵琶的節(jié)奏感表現(xiàn)馬超的威。譚盾希望，通過游戲音樂的新介質(zhì)，跟世界分享中國文化。

在第二屆上海音樂學(xué)院國際數(shù)字音樂節(jié)游戲音樂賽道的入圍作品中，安棟驚喜地發(fā)現(xiàn)，許多外國選手的作品中，很好地使用了中國樂器，展現(xiàn)了中國音樂風(fēng)格。在決賽獲獎選手中，就有來自法國、瑞士、韓國、加拿大的選手。安棟認(rèn)為，在游戲音樂中，中國風(fēng)格的融入經(jīng)歷了迭代?！?.0時代，彈個琵琶就是中國文化，只是簡單的符號堆積；2.0時代，外國作曲家開始了解琵琶這樣的中國樂器，他們創(chuàng)作的作品開始真正有中國風(fēng)格；3.0時代，不用標(biāo)榜符號，中國文化、中國氣韻已成為音樂里流淌的基因?！?/p>

當(dāng)然，除了融入中國風(fēng)格，還要學(xué)習(xí)和掌握世界音樂語言。在《原神》的游戲音樂中，融合了世界音樂元素，不同的世界有著不同的音樂語言。“璃月會”以中國民樂與五聲調(diào)式為主，“稻妻”以日本三味線、尺八等樂器與日本調(diào)式為主，而上線不久的“須彌”則使用了中東、印度樂器和當(dāng)?shù)鬲毺卣{(diào)式作為其創(chuàng)作的主基調(diào)。

“為實現(xiàn)這一點，我們每次都要從零開始學(xué)習(xí)這些全新的音樂語言，包括其樂器的演奏方法、旋律特點等。比如若陀龍王的戰(zhàn)斗音樂，我們在史詩感的管弦樂、民樂、重金屬搖滾的基底上，特意配上了中文的楚辭唱段……這種大膽的融合不只讓國內(nèi)玩家覺得新鮮，許多海外玩家也很喜歡?！痹返厦日f。

知名交響樂團紛紛“試水”

隨著越來越多優(yōu)秀作品的出爐，游戲音樂也在“經(jīng)典化”過程當(dāng)中。除了創(chuàng)作，音樂表演領(lǐng)域也刮起游戲熱潮，游戲音樂成為演出市場的重要組成部分。去年，《塞爾達(dá)傳說》《風(fēng)之旅人》等游戲的配樂首次登上英國BBC逍遙音樂節(jié)。

同樣的風(fēng)潮也刮到了中國，許多知名交響樂團紛紛“試水”。2019年，中國交響樂團與《王者榮耀》達(dá)成合作，在全國巡演了“王者榮耀——交響音樂會”。從虛擬世界到真實的音樂廳，從玩家到樂迷，游戲音樂會成為一場破“次元壁”的狂歡。

“一開始，我根本不知道《王者榮耀》是什么?！敝袊豁憳穲F首席指揮李心草說。然而，當(dāng)他女兒聽說樂團要做《王者榮耀》交響版，非常高興。“如果把這個游戲音樂成功做成交響版，一定會吸引更多年輕觀眾走進(jìn)音樂廳，讓他們了解古典音樂。高雅音樂的普及不能一成不變地走老路。”

爆款游戲與知名交響樂團合作正成為標(biāo)配?！对瘛酚螒蛞魳吩埳虾＝豁憳穲F、倫敦愛樂樂團、東京愛樂樂團錄制。上海交響樂團演奏的“《原神》交響音樂會特別篇·映春華章”觀看人數(shù)一度霸榜B站直播排行榜榜首。一名網(wǎng)友說：“沒玩《原神》以前，一名游戲愛好者很少會對音樂會及戲曲感興趣，現(xiàn)在卻充滿期待。”

行業(yè)的變遷和市場的需求同樣也倒逼著專業(yè)院校課程設(shè)置和教學(xué)改革。2020年，上海音樂學(xué)院開設(shè)了電影音樂制作研究生專業(yè)，未來會不會出現(xiàn)游戲音樂相關(guān)專業(yè)？

安棟說：“大學(xué)的專業(yè)設(shè)置與更新有時會適度‘滯后’于行業(yè)發(fā)展的即時變化，但這并不見得是一件壞事。有時候走得太快，對行業(yè)沒有深入了解、預(yù)判和沉淀，就可能導(dǎo)致該新興學(xué)科地基不夠扎實。但我們必須對社會的需求和市場的發(fā)展保持敏銳，去引領(lǐng)而非迎合。如今，人工智能都可以為游戲配樂了，這也迫使我們?nèi)ニ伎?，如何培養(yǎng)游戲音樂的‘頂尖高手’？如何創(chuàng)作出世界級的作品？”

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