環(huán)球播報(bào):讓經(jīng)典獲得正本清源式的回歸與重塑

原標(biāo)題：讓經(jīng)典獲得正本清源式的回歸與重塑

◎郭小男

【資料圖】

《牡丹亭》是一部經(jīng)幾百年數(shù)代人反復(fù)錘煉演繹的藝術(shù)作品。以昆曲為代表的中國戲曲劇種，對劇本的文化內(nèi)涵、價(jià)值體系和藝術(shù)抒發(fā)，做出了具有意義的實(shí)踐和創(chuàng)造。尤其是表演藝術(shù)的創(chuàng)作與開發(fā)，顯得更加多姿豐富。

本次重排，首先需要對作品精神內(nèi)涵再次進(jìn)行深入研究，體察湯顯祖時(shí)代的文化特征和創(chuàng)作境遇，更好地理解劇作精神及不斷挖掘作品的文化特征。從更深刻的意義上，解構(gòu)作品的藝術(shù)潛力。這種潛質(zhì)在我們20年前的演出和排練中，尚未得到足夠的探尋與表現(xiàn)。因此，有必要對劇本的文學(xué)脈絡(luò)重新梳理，精準(zhǔn)分辨，追溯本源，重塑原著。

繼續(xù)尋找作品內(nèi)容的精髓，是我們這代人重要的文化使命。不偏頗，不簡化，不丟失原著文脈，保留和發(fā)掘作品中彌足珍貴的價(jià)值體系；不負(fù)先驅(qū)，運(yùn)用人文學(xué)科和藝術(shù)理念的嶄新視角，讓《牡丹亭》通過本次重排獲得正本清源式的回歸與重塑，使之更為持久地表達(dá)和弘揚(yáng)原著的精神與價(jià)值。

所謂昆曲的守正，就是依然遵循劇種規(guī)律，無論是聲腔音樂還是服飾，或是表演，在昆曲的嚴(yán)格韻律中，堅(jiān)守基本的傳統(tǒng)形態(tài)。一些相對固化了的表達(dá)方式，相應(yīng)地做出調(diào)整。

傳統(tǒng)和經(jīng)典，是我們站在巨人的肩膀上去創(chuàng)造和突破的基本點(diǎn)，同時(shí)也提供了豐富的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)，供我們選擇和學(xué)習(xí)。

而對劇本的守正，則是循著劇作本身更高層次的美學(xué)觀點(diǎn)，研發(fā)屬于湯顯祖《牡丹亭》應(yīng)當(dāng)具有的文化學(xué)價(jià)值高度，對劇本進(jìn)行不斷開掘、認(rèn)識與提升。深入開拓思想領(lǐng)域的認(rèn)識并加以藝術(shù)性的表達(dá)，重塑文學(xué)話語體系的解讀方式。

比如此次把唐朝的文化引入到明代戲劇當(dāng)中，對每一折戲起到了畫龍點(diǎn)睛的作用；增進(jìn)了《牡丹亭》作品歷史的連接性，即從唐代到明代，在文學(xué)歷史方面連續(xù)性的文學(xué)價(jià)值，清晰地呈現(xiàn)了唐詩、宋詞、元曲、明曲牌這樣一條文脈發(fā)展的線路，構(gòu)成了這個(gè)戲獨(dú)一無二的藝術(shù)形態(tài)和藝術(shù)形式。這看上去似乎是有點(diǎn)兒文化的賣關(guān)子，但實(shí)際上是湯顯祖博大精深的、博古通今的文學(xué)修養(yǎng)體現(xiàn)。集唐詩是在思想境界層面對歷史文化的延續(xù)，而這個(gè)延續(xù)更多地說明了作品的價(jià)值意義的導(dǎo)向，使得作品具有承前啟后的效果，用今天的話說叫繼承性，它開掘了戲劇文化獨(dú)一無二的表述方式。這是這些集唐詩內(nèi)容不應(yīng)該失去的理由。

同時(shí)，我們依然要借助原著的精神，提出自己鮮明的價(jià)值取向，奔赴設(shè)定的理念及意義。精神上忠于原著，表現(xiàn)上力求創(chuàng)新。而創(chuàng)新的可能性，在于如何將對文學(xué)新的感受在舞臺(tái)上呈現(xiàn)得完美妥帖，在于對戲劇思維結(jié)構(gòu)發(fā)生本質(zhì)、深刻的反思與變化之后，提純出來新理念和新形式。所謂新，絕不是無源之水，無本之木。繼續(xù)堅(jiān)持“舊中見新、新中有根”的創(chuàng)作理念，是一貫原則。

全本《牡丹亭》的舞臺(tái)形象以運(yùn)用虛擬性、假定性、寫意性等中國戲曲美學(xué)原則為基礎(chǔ)，框定演出整體形象的邏輯意義和具象形態(tài)。劇本的哲學(xué)精神規(guī)范決定著物質(zhì)空間的價(jià)值走向。如何表達(dá)劇作內(nèi)涵的豐富性色彩，需要我們創(chuàng)造意象，追求時(shí)空表現(xiàn)的深層感悟和意蘊(yùn)。以“本質(zhì)上古典主義，表象上現(xiàn)代主義”的雙重標(biāo)準(zhǔn)，創(chuàng)建屬于這一版的《牡丹亭》演出整體的藝術(shù)形象。

《牡丹亭》的劇情特點(diǎn)，在于提供了廣闊的可利用的宏大的場，其間新與舊、人與鬼、情與理所產(chǎn)生的對應(yīng)關(guān)系，直接與傳統(tǒng)和現(xiàn)代人文理念輝映互動(dòng)，從而產(chǎn)生湯氏戲劇“意趣神色”的無窮魅力。

《牡丹亭》劇作的精神主旨，是所有人物對于人生況味的不懈奔赴。無論是精神層面的欲望、情感，還是世俗層面的價(jià)值觀、“幸福指數(shù)”，湯顯祖賦予所有角色的任務(wù)，就是以各自心理維度為基點(diǎn)，去實(shí)現(xiàn)他構(gòu)畫的壯瀾場景。小到指間，大到戰(zhàn)場，無不在表達(dá)湯氏美學(xué)、湯氏韻味、湯氏精神。

詭異、夢幻、奇珍；道學(xué)、禮教、宗法；工整對仗，風(fēng)格鮮明；

欲望、人性、自由；理學(xué)、宗教、皇權(quán)；相互對沖，矛盾顯現(xiàn)。

湯顯祖實(shí)際上描述了一個(gè)現(xiàn)實(shí)生活中無法存在的童話般故事，也正因?yàn)檎孔髌钒才帕恕耙郧闉楦?，超乎現(xiàn)實(shí)”的奇幻境界，才被后世尤其是明清時(shí)代那些被禁錮在閨中的女性讀者所推崇，體驗(yàn)了生活中無法獲得的精神目標(biāo)。所以《牡丹亭》這部作品給予人們的是童話般的心靈慰藉和神話般的精神開啟，使其躋身世界文學(xué)作品之林而無愧。

（本文節(jié)選自郭小男?《昆劇〈牡丹亭〉導(dǎo)演闡述》）

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