買鴻鈞：書畫并進(jìn) 綠野生輝

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買鴻鈞：書畫并進(jìn) 綠野生輝

中國文化報記者 李百靈

(資料圖)

作為從傳統(tǒng)文化的浸染中成長起來的藝術(shù)家，北京畫院畫家、山水畫創(chuàng)作部主任買鴻鈞是一位典型的“當(dāng)代文人”。性格淡泊、深居簡出的他認(rèn)為，當(dāng)下的藝術(shù)家雖然要步入生活，但依然需要在書齋里思考，去完成筆墨中的探尋。

近日，“綠野生輝——買鴻鈞藝術(shù)展”亮相北京畫院美術(shù)館。展覽展出買鴻鈞收藏整理的拓本題跋、詩稿手札、教學(xué)課徒稿、國內(nèi)外寫生以及山水畫大幅創(chuàng)作作品百余幅，全方位呈現(xiàn)了買鴻鈞在書法、教學(xué)、寫生、創(chuàng)作方面的成果，展現(xiàn)了買鴻鈞作為一名畫院畫家注重自身涵養(yǎng)的藝術(shù)實(shí)踐。

買鴻鈞生于1968年，幼時接受祖父好友林化南先生的書法啟蒙，奠定了他一生研習(xí)書法的基調(diào)。入小學(xué)后隨白河先生學(xué)畫，又拜師修煉武術(shù)。稍長，跟隨當(dāng)?shù)孛卞謽淞窒壬鷮W(xué)習(xí)京戲。18歲時，買鴻鈞孤身北上謁見山水大家何海霞先生，多次聆聽教誨，受益良多。1991年，買鴻鈞畢業(yè)于中央民族大學(xué)美術(shù)學(xué)院，1999年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院助教研究生課程班。2006年買鴻鈞入北京畫院，致力于中國山水畫的研究與創(chuàng)作的同時，對書法、篆刻、 詩詞、戲劇也多有涉獵。

買鴻鈞是書畫一體的堅定支持者和踐行者，十分贊同古人對于書畫關(guān)系的認(rèn)識：“作畫與作書相通，果如六朝書家，能學(xué)漢魏用筆之法，何患不骨力堅強(qiáng)，豐神雋永也！”展覽第一個板塊“探本”就通過作者的自書詩稿和花卉竹石等來呈現(xiàn)其書法修養(yǎng)。此外，還展出了作者收藏并題跋的碑帖拓本，如《平西將軍周府君碑》《顏家廟碑》《等慈寺碑》《米臨十七帖》《擬山園法帖》等，既可知其書法學(xué)習(xí)的來源，亦可見其好書慕古之心。

“傳薪”板塊展出的是買鴻鈞的課徒稿。這些教學(xué)畫稿中不但有基本的技法示范，還配有文字講解相關(guān)要點(diǎn)，簡明扼要，直指核心。如關(guān)于畫云的方法，買鴻鈞就分別示范了留云法、停云法、行云法三種，并分別題寫文字講授技法要領(lǐng)，對從學(xué)者而言具有很強(qiáng)的可操作性。除了技法要訣外，買鴻鈞對于不同技法的特點(diǎn)及其運(yùn)用也有相關(guān)講解。如在關(guān)于“亂筆紛披”“山石以少勝多”“亂柴皴”“拖筆法”等技法的教授中，他不但進(jìn)行了基本的示范和說明，還總結(jié)了各自的特點(diǎn)，并對其中一些技法的特殊運(yùn)用進(jìn)行了講解。此外，買鴻鈞在教學(xué)中還特別注重將師法自然、生動靈活等樸素而核心的繪畫思想傳授給學(xué)生。如在講夾葉樹、雙鉤柳等畫法時，他總是強(qiáng)調(diào)“用筆宜生動，不可圈點(diǎn)太過滯板”，而在講“亂筆紛披”時又告誡學(xué)生“所謂落筆有煙霞?xì)猓皂氂谏钪泻B(yǎng)濡染”。由此可見，買鴻鈞是將具體的技法教授與創(chuàng)作習(xí)慣、藝術(shù)思想的培養(yǎng)統(tǒng)籌在了一起。這既是他獨(dú)特的教學(xué)方法，也是個人創(chuàng)作特點(diǎn)的反映。所謂教學(xué)相長，課徒的過程實(shí)際上也是自我梳理和反思的過程，對于買鴻鈞的藝術(shù)發(fā)展而言是另一種給養(yǎng)。

▲ 山花爛漫（國畫） 217×79厘米 2010年 買鴻鈞

“問渠”則是藝術(shù)家寫生作品的匯集。問渠那得清如許？為有源頭活水來。在買鴻鈞看來，畫家當(dāng)以天地為師，山水畫創(chuàng)作的重要源頭即是寫生。從展出作品可以看出，買鴻鈞的足跡不但遍布中國的名山勝景，而且還到國外游歷寫生，對于師造化的理念可謂身體力行。細(xì)察其作品，不難發(fā)現(xiàn)畫家不僅將寫生視為素材積累的過程，還把它作為技法錘煉的機(jī)會。他的寫生作品面貌豐富，純以對象表現(xiàn)為中心，水墨、設(shè)色之作均有勾勒、渲染、皴擦等技法的靈活運(yùn)用，完成度頗高，與一般印象中以勾勒景物形象為主的寫生作品大不相同。此外，買鴻鈞還常在寫生作品上進(jìn)行題跋，或記錄描繪對象的歷史淵源、景色特點(diǎn)，或抒發(fā)自己當(dāng)時的情緒、心境，文字精煉，狀態(tài)鮮活。加之其書法底蘊(yùn)深厚，題記與圖像之間的位置安排頗為講究，使得題跋成為作品形式構(gòu)成的重要部分。本次展出的《東峰日未濟(jì)》《雪竇寺寫生》《云過一山青》等作品都因題記的書寫而使作品更為增色。

“暢神”部分匯集了買鴻鈞十多年來的山水精品。這一板塊作品尺幅普遍較大，風(fēng)格面貌多樣，既是作者創(chuàng)作成就的集中呈現(xiàn)，也是他多年藝術(shù)歷程的記錄。買鴻鈞曾表示：“我欣賞著北方畫派的磅礴豪邁，但另一方面，卻更傾倒于文人畫的抒情與浪漫?！倍嗄陙?，買鴻鈞一直試圖將兩者和諧地統(tǒng)一起來。在他看來，文人畫的高妙在其筆墨與情趣，其弱點(diǎn)也在于畫面的散漫與靡弱。而北方的大山大水的飽滿構(gòu)圖恰可彌補(bǔ)這一缺憾?！霸诿鎸φ嫔秸嫠膶懮鷷r，我都盡量用線去表現(xiàn)，表現(xiàn)筆墨的書寫性是我的追求，爭取一次到位，不做過多的描寫，也不做過多的渲染，主要通過線條去表現(xiàn)。我堅信線性就是心性、個性，就是任何表現(xiàn)手段都不具備、不能替代的風(fēng)格特征?！辟I鴻鈞說。

北京畫院院長吳洪亮認(rèn)為，品味買鴻鈞的作品能給觀眾以啟示：一是平日積累與最終創(chuàng)作的統(tǒng)一。從書法練習(xí)到教學(xué)實(shí)踐，再到日常寫生與最終創(chuàng)作，買鴻鈞藝術(shù)的一個個切片，既相互獨(dú)立，又有機(jī)統(tǒng)一。二是畫家在大幅巨構(gòu)方面頗有創(chuàng)作心得，做大畫既要提升認(rèn)識、找準(zhǔn)狀態(tài)，還要不斷積淀筆墨技法等基本能力，并非一朝一夕可成之功。一件大幅佳作的誕生既離不開即時的靈感和狀態(tài)，更需要多年的技法錘煉和創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)的積淀。三是畫家對于從實(shí)景到創(chuàng)作的轉(zhuǎn)換問題不斷探索。

中國藝術(shù)研究院國畫院院長?？苏\評價：“買鴻鈞的作品有鮮明的書寫性，他以具有表現(xiàn)力的書法線條來結(jié)構(gòu)山石形體，淡墨濃墨層層鋪陳形成墨韻的同時，又能看到墨所呈現(xiàn)出的書法流動性以及書寫性。所以在他的作品當(dāng)中，空間結(jié)構(gòu)的處理，以及疏、密，黑、白，濃、淡之間的這樣對比所形成的形式感，貫徹了中國審美當(dāng)中陰陽互補(bǔ)的哲學(xué)理念，具有特別濃厚的中國傳統(tǒng)文化的味道?！?/p>

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