您現(xiàn)在的位置:首頁 > 文化 > 正文

香港舞蹈團(tuán):起舞于古今之間|全球微頭條

時(shí)間:2023-01-28 07:40:05    來源:人民日報(bào)海外版    

原標(biāo)題:


(資料圖片僅供參考)

香港舞蹈團(tuán):起舞于古今之間

龍鏡伊

香港舞蹈團(tuán)的排練廳里,黑色的地板被舞鞋磨得發(fā)亮。作品《山水》的公演臨近,一班舞者和工作人員,每天在這里待9個(gè)小時(shí)以上。

成立于1981年的香港舞蹈團(tuán),是香港特區(qū)政府資助的專業(yè)中國舞舞蹈團(tuán)。既注重傳統(tǒng)中國舞的古典美感,又兼顧香港地道文化和當(dāng)代創(chuàng)新,多重追求也意味著諸多挑戰(zhàn)。

中國舞,既古老,又年輕。很多人覺得拿扇子、紅綢就是中國舞,“我要打破大家對傳統(tǒng)中國舞的一種既定概念?!彼囆g(shù)總監(jiān)楊云濤堅(jiān)定地說。

《山水》劇照。香港舞蹈團(tuán)供圖

《山水》劇照。香港舞蹈團(tuán)供圖  

傳承:舞與武

《山水》公演開場的半小時(shí)內(nèi),整個(gè)劇場沒有一點(diǎn)音樂聲。舞者如流水落石澗般漸次出場,一呼一吸間,融合了武術(shù)招式的舞姿亦柔亦剛。舞臺上方懸著仿佛從水墨畫里飄落的云霧,全場觀眾一起沉浸其中。

楊云濤是《山水》的編舞,出生于云南少數(shù)民族村落的山水之間。他的舞蹈履歷豐富,但他對于中國舞和個(gè)人發(fā)展都曾感到迷茫。

2011年,楊云濤前往美國紐約進(jìn)修。輾轉(zhuǎn)在各個(gè)舞蹈表演場地,他像一塊海綿,在舞蹈藝術(shù)的海洋中拼命吸收養(yǎng)分。

陌生的環(huán)境給了楊云濤獨(dú)立思考的空間,回到香港后他的目標(biāo)變得清晰:“要發(fā)展我們的藝術(shù),一定要回到自己身上,回到中國傳統(tǒng)文化去探索、學(xué)習(xí)。”

香港有很多武館,楊云濤就把師傅請來,讓舞者直接跟著練。“中國舞蹈與中國武術(shù)之交互研究與成果呈現(xiàn)”計(jì)劃從2018年起持續(xù)了3年。

練習(xí)武術(shù)動作,比如扎馬步,對于舞者來說并不難。日復(fù)一日的練習(xí)中,除了肌肉的酸痛,更重要的是內(nèi)心的變化。

“當(dāng)我想做一個(gè)書法的題材,如果舞者都是西方芭蕾訓(xùn)練出來的,那味道就不太對。”楊云濤希望以武術(shù)探索出一種屬于中國人的身體訓(xùn)練方式,“讓舞者以一種一脈相承的狀態(tài),去表現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化的主題”。

這是個(gè)長期的探索,對舞者來說也是個(gè)磨煉。《山水》從音樂到布景等舞臺設(shè)計(jì)都有大量留白,“‘靜’比‘動’更難,我們在舞臺上,視線一直望著一片黑色,如果專注力不夠,甚至?xí)袝灥母杏X?!备呒壩璧竼T何皓斐畢業(yè)于香港演藝學(xué)院,主修中國舞。

采訪中楊云濤反復(fù)提到,中國傳統(tǒng)文化講究的是內(nèi)外統(tǒng)一,“舞蹈有時(shí)過分強(qiáng)調(diào)‘外邊’的動作、形象,我想通過武術(shù)里中國傳統(tǒng)文化的精神內(nèi)涵,解決舞者‘里邊’的問題,這才是我們東方最厲害的東西”。

挑戰(zhàn):感性與理性

潘翎娟是香港舞蹈團(tuán)的首席舞蹈員之一。排練廳里,穿著黑色舞裙的她像是宣紙上的一只鶴。接受完采訪后,她利落地將頭發(fā)盤起,就立刻加入了排練。

“肩膀給多一點(diǎn)”“這里收回來”,在反復(fù)的調(diào)整中,楊云濤希望潘翎娟化成“偶爾被吹散的一片枯葉”。這種源于中國傳統(tǒng)文化的氣韻很微妙,他們不斷尋找著最精準(zhǔn)的動作質(zhì)感,再重復(fù)練習(xí)直到形成肌肉記憶。

潘翎娟在2011年從內(nèi)地來到香港。起初習(xí)慣了跟著明確指令去跳舞的她,很不適應(yīng)香港舞蹈團(tuán)的節(jié)奏,笑稱自己經(jīng)常挨罵,“在這里,沒人告訴我這個(gè)動作好不好看,腿應(yīng)該怎么做”。

在排練時(shí),楊云濤只會提供一個(gè)框架、風(fēng)格,接下來就是舞者的獨(dú)立創(chuàng)作。他希望香港舞蹈團(tuán)就像香港這座城市一樣,可以看到不同的個(gè)體,讓舞者發(fā)掘自己身體的最大可能性。

潘翎娟表示自己是個(gè)特別感性的人。她飾演過許多中國傳統(tǒng)文化里的經(jīng)典角色,時(shí)而是《花木蘭》里帥氣的花木蘭,時(shí)而是《倩女·幽魂》里柔美的聶小倩。

每部作品需要的情感、形象氣質(zhì)各不相同,她逐漸學(xué)習(xí)到如何在忘我狀態(tài)中,記牢舞步、控制表演力度,以及領(lǐng)悟編舞背后的用意,“我一定是感性之中有一半是理性的”。

《山水》正式演出時(shí),舞臺仿佛是一張展開的畫卷,舞者的身體化成一支毛筆,于任何地方開始作畫。伴著現(xiàn)場演奏的古箏中流淌出來的旋律,舞動的身姿盡顯高山大川的磅礴和靜謐。

舞蹈與水墨畫這兩種藝術(shù)形式雖是一動一靜,楊云濤卻認(rèn)為二者相通,都是在運(yùn)動中產(chǎn)生變化而具有表現(xiàn)力,“我想找到一個(gè)平衡點(diǎn),將中國傳統(tǒng)文化、東方哲學(xué)的精髓,透過不同手法和身體結(jié)合在一起”。

突破:跨界與交流

觀看完《山水》演出,香港舞蹈團(tuán)資深“粉絲”陳先生很激動:“我看到了中國傳統(tǒng)文化的‘天人合一’,舞者的舞蹈和武術(shù)都做得這么好,很不容易,是很大的突破?!彼J(rèn)為,這正是非常具有代表性的文化傳承。

香港中外文化匯聚,是藝術(shù)很好的“助推劑”。在上環(huán)文娛中心八樓,舞蹈團(tuán)將排練室開辟為“八樓平臺”實(shí)驗(yàn)舞蹈劇場,讓舞者嘗試編創(chuàng)實(shí)驗(yàn)作品。

為了培養(yǎng)觀眾,舞蹈團(tuán)一直積極跨界。武俠舞劇《風(fēng)云》《中華英雄》改編于香港高人氣漫畫,舞蹈團(tuán)把水和黃沙搬上舞臺,舞蹈難度、觀賞性增加,效果十分震撼。有讀者表示:“如果沒有你們改編這個(gè)漫畫,我可能一輩子也不會走進(jìn)劇場。”

受疫情影響,過去兩年舞蹈團(tuán)對外交流的計(jì)劃被打亂,但準(zhǔn)備的過程也是一種進(jìn)修和沉淀。楊云濤表示,希望香港舞蹈團(tuán)能爭取到更多交流機(jī)會,通過作品讓觀眾認(rèn)識香港,借舞蹈在國際上展現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)。

(據(jù)新華社香港電)

標(biāo)簽: 都有大量 舞蹈表演

相關(guān)新聞

凡本網(wǎng)注明“XXX(非現(xiàn)代青年網(wǎng))提供”的作品,均轉(zhuǎn)載自其它媒體,轉(zhuǎn)載目的在于傳遞更多信息,并不代表本網(wǎng)贊同其觀點(diǎn)和其真實(shí)性負(fù)責(zé)。

特別關(guān)注

熱文推薦

焦點(diǎn)資訊